lunes, febrero 11, 2013

SERGEY MIKHAYLOVICH BRIN

"Organize the world’s information and make it universally accessible and useful"
"Don't be evil"


Sergey BrinSe pasa la mitad del tiempo dedicado a la Google Glass. Apareció con las gafas robóticas en un evento benéfico para invidentes, se le vio llevándolas en un desfile durante la semana de la moda en Nueva York, junto a Diane von Fürstenberg y, recientemente, con ellas puestas en un vagón del metro neoyorquino. Es el gran proyecto que tiene entre manos el genio, el que, a través de la realidad aumentada, permitirá a los usuarios de smartphones acceder a información con simples comandos de voz, por ejemplo. Suena futurista, pero espera comercializarlas en 2014.


Hace década y media, junto a Larry Page, creó la que hoy es la compañía más valiosa y potente de Internet. Eso le convierte automáticamente en una de las 20 personas más poderosas del mundo, según Forbes. Está, además, entre las 25 mayores fortunas del planeta, con una riqueza personal que se valora en unos 15.000 millones de euros, no muy lejos de Jeff Bezos, fundador de Amazon y uno de sus primeros inversores.

Brin nació en Moscú, en agosto de 1973. Su padre era matemático; su madre, científica. Emigraron a EE UU en 1979, escapando del antisemitismo institucional comunista, que limitó sus carreras. Creció en Maryland. Pasó desapercibido entre sus compañeros, pero no entre sus maestros. En la Universidad de Stanford, donde se doctoró en ciencias de la computación, conoció a Page, un chico del Medio Oeste. Ahí engendró, con 21 años, la empresa que acabó con Altavista, destronó a Yahoo!, metió miedo a Microsoft e irritó a Steve Jobs, su ídolo.

Quería organizar la masa ingente de información disponible en la web con una fórmula matemática que diera sentido y relevancia a las páginas. Una idea que revolucionó la naturaleza misma del “negocio” del conocimiento. Porque la búsqueda en Internet, acompañada por anuncios en el margen, forma parte ya de la manera en la que se piensa y actúa. La publicidad es la mayor fuente de los 38.000 millones de euros que ha tenido en ingresos Google.

Lo que empezó en un garaje alquilado en Menlo Park, en la Bahía de San Francisco, como un proyecto financiado con un millón de dólares prestado por familiares, amigos e inversores, es ahora un coloso presente en móviles, tabletas, televisores, relojes, cámaras de fotos y, más pronto que tarde, en las gafas. Desarrolla hasta un coche autónomo. Al mismo tiempo, ha entrado en colisión con la industria tradicional de medios, desde editores de diarios y libros hasta Hollywood.

En el triunvirato que corona Google, Sergey Brin es el responsable de los proyectos especiales y está al frente del laboratorio Google X. Larry Page se dedica como consejero delegado a la gestión diaria de la empresa y el presidente, Eric Schmidt, hace las veces de diplomático y evangelista de la compañía por el mundo —su última gira fue por Corea del Norte, para animar al régimen a abrir el país a Internet.

La última foto de Brin con la Gloogle Glass en Nueva York creó un gran revuelo mediático y en las redes sociales, en un momento en el que se está cuestionando la capacidad de innovación de las grandes firmas tecnológicas en EE UU. Lejos queda aquella imagen del joven imberbe que apareció en el programa Cuenta la verdad. Los jueces tenían que identificar al verdadero gurú de Google, que apareció en el plató junto a dos “impostores”. Tras ocho minutos de preguntas, eligieron a la persona equivocada. Google ya era el mayor buscador en Internet y hacía salivar a los inversores. Pero nadie fuera de Silicon Valley conocía a sus creadores.

Las revolucionarias gafas, con las que se le ve también a menudo por San Francisco, donde vive, han disparado teorías conspiratorias sobre las intenciones reales de Google con este tipo de proyectos. Y es que el gran reto de la compañía es convencer al mundo de que no son unos diablos en pos de controlar el mundo a través de la Red. Es también una cuestión de cultura empresarial propia de Google, intrínseca a la personalidad de Brin y a sus ambiciones.

El informático anima a sus empleados a dedicar una quinta parte de su tiempo a proyectos que les motiven y a retarse los unos a los otros las ideas subidos a patines o jugando al voleibol en sus oficinas. Así nació, por ejemplo, Google News tras el 11-S, Gmail o Google Maps. De igual manera, echa para atrás sin complejos lo que no funciona, como el servicio GoogleWave, una red social para hacer networking en tiempo real.

Como dice el profesor Clayton Christensen en su best seller El dilema de los innovadores, el poder de gente como Brin está en desarrollar un concepto novedoso que agite a toda una industria. Con las Google Glass, Brin busca hacer realidad la ciencia-ficción. Que después funcione o no, se verá. Es la clave de cualquier firma tecnológica, pensar a cinco años vista para que la rueda siga girando.

Y tampoco todo es hacer dinero para mantener vivo al coloso. Hace poco menos de una década, Brin presentó junto a Page un brazo paralelo de Google dedicado a la filantropía y centrado en proyectos que buscan soluciones a problemas que afectan al planeta, como la pobreza, la degradación del medio ambiente y las energías alternativas. Fue el mismo año en el que empezó a cotizar en el Nasdaq, seis años después de nacer.

Al igual que su madre, Eugenia, investigadora en la NASA, Brin también mira más allá de la Tierra y cree en la exploración y desarrollo comercial de la frontera espacial. Es cofundador de Orbital Mission Explorers Circle, compañía dedicada al turismo espacial. También destina fondos al concurso para llevar una nave no tripulada a la Luna. Él mismo ansía poder ver pronto el planeta azul desde fuera.

La historia personal de Brin impregna la profesional. Aceptó a regañadientes que Google operara en China para la censura, algo que no concordaba con sus principios. Pero era también el mayor mercado del mundo, y había que mirar por los accionistas. Hasta que empezaron los ataques a través de su plataforma contra activistas chinos defensores de los derechos humanos y Google cerró el portal.

Brin fue el impulsor de la decisión de repliegue. En esas condiciones, no estaba dispuesto a llegar a más compromisos con Pekín y a seguir violando el mantra “Don’t be evil” (no seas malvado) que rige la filosofía de Google. Los que le conocen dicen que es una persona muy emocional, en particular con cuestiones de este tipo. Aceptar la censura china ya le enfrentó a Schmidt, que esperaba justo lo contrario, animar la apertura del régimen a la Red.

Antes de emigrar a EE UU, la familia de Sergey Brin vivía en un pequeño apartamento con la abuela materna. Solía salir de casa durante horas, hiciera el frío que hiciera. Escapadas que sigue haciendo en California. Entre las organizaciones que apoya se encuentran las que les ayudaron cuando abandonaron la extinta Unión Soviética. Su madre preside el proyecto myStory, que la Hebrew Immigrant Aid Society dedica a documentar la emigración judía hacia Norteamérica.

Brin tuvo la oportunidad de volver a Moscú 11 años después de escapar, gracias a un programa de intercambio para estudiantes brillantes en matemáticas. Aunque cambió su Toyota Prius por un deportivo eléctrico Tesla, el multimillonario sigue mirando el precio de lo que compra. Aprendió de sus padres a ser ahorrador, pero sin pasarse. Le gusta cocinar, bucear, el kitesurf, esquiar y montar en bici.

Está, además, muy comprometido en la lucha contra el párkinson. Al año de casarse, se le planteó un nuevo reto personal. Había heredado de su madre, tambien como su hermano, la  mutación genética G2019S en el gen  LRRK2  que indica predisposición a la enfermedad: tiene un 50% de posibilidades de desarrollarla. Lo anunció en septiembre de 2008 a través de su primer blog y entendió que esta batalla había que pelearla con un enfoque abierto, explicando lo que está haciendo para avanzar en la investigación.

Para empezar, hizo público su ADN y está usando la filosofía con la que creó Google para acelerar todo el proceso. Esencialmente, busca juntar a miles de personas en el ciberespacio que compartan sus datos y conocimiento para dar con un patrón común que les permita avanzar. El poder de Internet frente al de un laboratorio. La fortuna que está invirtiendo en el proyecto no se conoce. Si da resultado, llevará la revolución social a la investigación médica.

Su plan para dar con el algoritmo es analizar la secuencia genética de decenas de miles de enfermos y tratar de trazar un nexo entre los factores genéticos y su estilo de vida. Anne Wojcicki, su mujer, está metida de lleno. Dirige y es copropietaria de una firma de biotecnología financiada por Google conocida como 23andMe, en referencia a los 23 pares de cromosomas que tiene el ser humano. Un detalle —el que haya puesto a su esposa al frente— no exento de controversia, si se piensa en los beneficios que generará si logra dar con una cura.

Brin, aunque sea más público que Page y haga ahora esta labor de promotor de su última invención, es una persona muy reservada con su vida personal. No es el primer millonario en EE UU hecho a sí mismo que moviliza sus recursos y conocimientos para lograr una solución a un problema de salud que es una amenaza para su hijo, y con el que puede aportar una solución al resto. Por cierto, aquel garaje en el que nació Google en el 232 de Santa Margarita se lo alquiló a Susan Wojcicki, la que ahora es su cuñada.

La personalidad de Sergey Brin es mucho más fuerte que la de su socio, Larry Page. Según sus profesores en Stanford, es de los que entran en la oficina sin preguntar. Larry siempre llama antes a la puerta. Los dos dejaron el doctorado para dedicarse de lleno a Google y, en lugar de caer en la tentación de vender el invento, lo desarrollaron por sí mismos. Aunque presumen de que el objetivo nunca fue ser ricos. Arriba, Larry Page (izquierda) y Sergey Brin, en la presentación del software de Google para móviles Android, en Nueva York, en 2008

Cuesta que Brin haga confesiones como que tiene un jet privado. En él trasladó a algunos de los invitados a la boda con su mujer, Anne Wojcicki, en 2007, hasta la isla privada de David Copperfield en las Bahamas. Se casaron en bañador y en lugar de arroz lo celebraron con una guerra de agua. Nada ceremonial. Muy al estilo de Silicon Valley. En la foto, Brin junto a su esposa, Anne Wojcicki, en julio de 2012

http://elpais.com/elpais/2013/02/08/gente/1360347336_519477.html

domingo, febrero 10, 2013

LOS TEMERARIOS

LOS TEMERARIOS

(album "Tributo al Amor")
Si tu Quisieras

http://youtu.be/FhYyCBDtVec



http://youtu.be/qnnHHf_d404


Los Temerarios son un grupo Mexicano originario de Fresnillo, Zacatecas, que tuvieron sus inicios en 1977. Conformado en sus inicios, por los hermanos Adolfo Ángel y Gustavo Ángel, su primo Fernando Angel González, Mario Alberto Ortiz y Samuel "Sammy" Guzmán Magdaleno.
En sus inicios y teniendo como influencia diversos grupos romanticos de la época como: Los Ángeles Negros, Grupo Miramar, Pasteles Verdes, etc. Se llamarón Conjunto La Brisa, esto en 1977 y un par de años más tarde, decidieron adoptar un nombre que generará admiración, prestigio y respeto, fue así como nacen: Los Temerarios.
Es en 1983, y constituidos como Los Temerarios, con su nombre definitivo, en el que se aprecia un lobo formando la T, esto por el significado del nombre de Adolfo (líder de la agrupación).
Sus primeros éxitos, los sembrarón en Monterrey, N.L., de donde era su disquera Discos Sabinas (Disa),en aquel entonces,en 1991 participaron en la película mexicana "Lola la trailera III" interpretando el tema "No dejo de amarte",más tarde en 1993 participaron actuando en la película "Sueño y realidad".

Primeros en su género en presentarse con éxito en escenarios tales como:
"Auditorio Nacional", "Palacio de los deportes","Foro Sol", "Hard Rock Live" de la Ciudad de México", "Radio City Music Hall" de la Ciudad de Nueva York, "Gibson Amphitheater" de la Ciudad de Universal City, California, y el más reciente en el "Nokia Theatre" de Los Angeles, entre otros.

sábado, febrero 09, 2013

"NO"

La victoria que encerraba una derrota

Fue uno de los momentos más emocionantes de la historia reciente de Chile:
el referéndum que en otoño de 1988 acabó con la dictadura de Augusto Pinochet.
Ante la presión internacional, el viejo tirano se vio obligado a convocar la primera votación libre en 15 años. El sí apuntalaba su continuidad mientras que el no le obligaba a presentarse a unas elecciones generales democráticas.

El régimen aceptó el reto a regañadientes, pero convencido de su victoria, tenía todo a favor. Después de años amordazada, la oposición solo contaba con una minúscula ventana para atraer el voto: 15 minutos nocturnos en televisión. Es ese duelo televisivo entre la campaña del sí y la del no la gesta que recoge una película que tira de archivo para jugar con el humor y la memoria. “Lo importante no es recordar qué hizo quién sino cómo se organiza la memoria para comprender el presente. Eso es interesante y, a la vez, delicado”, explica Larraín, que con este filme cierra su trilogía sobre la dictadura iniciada con Tony Manero (2008) y seguida por Post mortem (2010).

Para su indagación en los hechos reales, el equipo de la película se encontró con el portazo en las narices de la derecha y con las puertas abiertas de la izquierda y de los publicitas de la campaña del no, dispuestos a evocar su histórico triunfo. El sabor que ha dejado la película en ellos es, sin embargo, agridulce. Juan Gabriel Valdés, exembajador en España y uno de los impulsores y coordinadores políticos de la campaña del no, explica en conversación telefónica las críticas surgidas desde algunos sectores: “La película me gusta, pero sostiene una tesis, que fue la publicidad la que cambió el voto, falsa. Hubo otro trabajo, de reclutamiento civil, de movilización social, que no recoge y lo lamento. Además, los políticos son presentados de una manera patética, como una tropa de tarados. Esa caricatura del plebiscito ha irritado a algunos porque el filme muestra como la Concertación negoció con Pinochet pero nosotros no negociamos con él, lo que hicimos fue engañar a Pinochet”.

“Esta película no es un tratado de época ni un testamento ideológico”, se defiende Larraín. “Es una pieza arbitraria sobre una serie de hechos que ocurrieron en Chile. La izquierda, o un sector de la izquierda, esperaba que la película legitimara una parte de su trabajo pero si la historia no puede legitimarte, ¿cómo puedes pedir que una película lo haga? No, no se engañó a Pinochet, se negoció con él. Pinochet murió libre y millonario y la mayoría de los que cometieron crímenes siguen caminando por la calle. La justicia nunca llegó a Chile. Los cinco gobiernos que se han sucedido desde entonces han profundizado en un modelo de Chile que por muy diferente que sea en la ideología es finalmente el mismo”.

Esa derrota del dictador pero no de su sistema late en una pantalla en la que un personaje (un izquierdista que abandona la campaña ante el tono jovial y alegre que deciden darle para atraer el voto) proclama algo que retumba con fuerza en la propia historia reciente de España: “Esta es una campaña que pretende silenciar todo lo que ha pasado en Chile pero la historia les pasará la cuenta porque ustedes son esas imágenes”.
El catalizador de esas imágenes y, finalmente, de sus contradicciones es René Saavedra, el publicista que interpreta el actor mexicano, un exiliado que regresa a su país para vivir una toma de conciencia que al final le deja en tierra de nadie: la euforia por el triunfo del presente y perplejidad ante el futuro. “A través de él nos preguntamos qué es lo que cambió en Chile”, dice García Bernal. “Al final, la gran diferencia, es que ahora su jefe de derechas le respeta, incluso le anuncia a los clientes como el publicista del no, así la familia puede seguir unida y sin problemas”. “Un espejo moral de Chile”, añade Larraín, “donde izquierda y derecha han logrado convivir gracias a un modelo económico común”.

http://elpais.com/cartelera/pelicula/0000082352/


http://youtu.be/ejfHQNOl_c4

viernes, febrero 08, 2013

SABADO EM COPACABANA

SABADO EM COPACABANA

Depois de trabalhar toda a semana
Meu sábado não vou desperdiçar
Já fiz o meu programa pra esta noite
E sei por onde começar

Um bom lugar para encontrar
Copacabana
Prá passear à beira-mar
Copacabana
Depois num bar à meia-luz
Copacabana
Eu esperei por essa noite uma semana
Um bom jantar depois de dançar
Copacabana

Pra se amar um só lugar
Copacabana
A noite passa tão depressa
Mas vou voltar lá pra semana
Se eu encontrar um novo amor
Copacabana

http://youtu.be/f62e387GdKU




http://youtu.be/XBVWpKHdZVc



http://youtu.be/NYssS-gXsTI

martes, febrero 05, 2013

JIPI JAY (Pepe Vasquez)

JIPI JAY (Pepe Vasquez)

José Vásquez Montero, mejor conocido como Pepe Vásquez es uno de los más importantes representantes de la música afro peruana y criolla, tras sus inicios y su larga trayectoria ha logrado hacerse un nombre en el folclor peruano con importantes éxitos musicales que han hecho que el público de su país ame su música, sus raíces y respete su carrera musical de unos largos 25 años, por lo que actualmente es my reconocido y considerado como uno de los mejores exponentes de su género musical por sus exitosas canciones, entre las más populares están, “Raíz del festejo", "Le dije a papá", "No Valentín", "Jipi Jay", "A mamá", entre otras, todas ellas guardan un poco de su esencia como persona y de su rica ascendencia afro peruana.
Este importante exponente de la música peruana nació el 25 de noviembre de 1961 en Lima, en una familia heredera de una arraigada cultura afro peruana, heredó el arte negro precisamente de sus antepasados, es hijo menor de don Porfirio Vásquez Aparicio, que pertenece a la popular y tradicional familia, los Vásquez, de Aucallama en Huaral, por parte de su madre, doña Elia Montero de la Colina, sus raíces lo llevan a San Luis de Cañete, donde la familia de su progenitora es conocida por conseguir varios logros en la cultura afro peruana, además es primo hermano de la reconocida Susana Baca, también exitosa interprete criolla peruana.

Los gustos por la música nacieron en Pepe a muy temprana edad pues tan sólo cuando tenía cinco años de edad ya entonaba muy bien conocidas canciones y ya sabía tocar la guitarra, esta inclinación por el arte fue muy aplaudida por sus padres que lo incentivaron a seguir en un rumbo musical, por lo que el niño Pepe siguió practicando y profundizando en diferentes instrumentos musicales. Además de trabajar su voz que cada vez se hacía más melódica, participaba de cuanta actuación podía en el colegio, fue en su adolescencia que empieza a componer sus primeras canciones por lo que cuando acabó sus estudios secundarios ya era todo un experto en la música, motivo por el cual ya no tuvo la necesidad de aprender en centros especializados o ingresar al conservatorio para estar seguro de sus conocimientos o para que lo ayuden a convencerse sobre qué era lo que quería ser en la vida, un gran cantante.
Su carrera profesional se inició a paso lento por lo que tuvo que esforzarse mucho para ser conocido en el ámbito musical, algunas presentaciones lo ayudaron a llamar la atención de varias personas que sin duda admiraban su talento, así fue escalando hacia su objetivo. Fue en los 80 que se iniciaría ya como un cantautor profesional con su tema muy conocido “Jipy Jay” que fue una creativa adaptación musical que hizo Pepe al escuchar un tema norteamericano, gracias a su imaginación muy acertada, este pegajosa tema se convirtió en uno de los preferidos por los peruanos que no paraban de bailar al escucharla. Otro de sus recocidos que rompió esquemas y que fue popularizada por Eva Ayllón fue, "Le dije a papá" o también llamado “Ritmo de negros”, una canción dedicada a su padre donde cuenta lo mucho que lo admira y que quiere ser como él.
http://youtu.be/5yHDbuy0zsw










http://youtu.be/76n8AIkeJKU


FESTEJO

(from Spanish 'fiesta') is a festive form of Peruvian music. It can be seen as a celebration of Perú's independence and the emancipation of slaves, or as an attempt to reinvent diaspora African music without reference to slavery. Composers of all races have contributed to the development of festejo repertoire. Its origins are in a competitive circle dance performed by men playing cajóns. Nowadays, people of all ages and races participate in a witty dance accompanying the festejo


El festejo fue la danza representativa del negro criollo en la costa peruana. Instrumentos musicales para esta danza debieron ser originalmente tambores de cuero, el que luego se reemplazó con el cajón y la maraca por la quijada de burro, agregándole guitarra y canto. Los versos del festejo siempre fueron de asunto festivo, de allí su nombre.
Es característico las repetidas pasadas tras periodos de cuatro u ocho compases y al estribillo coral de la fuga. Es posible que originalmente haya sido danza masculina de solista, improvisando pasos y contorsiones acrobáticas con toda libertad de espíritu y sin regla coreográfica alguna. Puede ser observada en su forma más tradicional en Cañete y Chincha.
http://youtu.be/tyZv98HTAvg


PORQUE PERDER LA ESPERANZA DE VOLVERSE A VER ?