sábado, junio 28, 2014

LA GRAN GUERRA



Centenario de
la Primera Guerra Mundial, también conocida como la Gran Guerra 

Fue una guerra mundial, localizada principalmente en Europa, que comenzó el 28 de julio de 1914 y finalizó el 11 de noviembre de 1918.
Hasta el comienzo de la Segunda Guerra Mundial, esta guerra era llamada Gran Guerra o simplemente Guerra Mundial.
En Estados Unidos originalmente se la nombró como Guerra Europea.Más de 9 millones de combatientes perdieron la vida, una cifra extraordinariamente elevada, dada la sofisticación tecnológica e industrial de los beligerantes, con su consiguiente estancamiento táctico.
Está considerado el quinto conflicto más mortífero de la historia de la Humanidad.
Tal fue la convulsión que provocó la guerra, que allanó el camino a grandes cambios políticos, incluyendo numerosas revoluciones con un carácter nunca antes visto, en varias de las naciones involucradas.

Detonante del conflicto 
Atentado de Sarajevo

El evento detonante del conflicto fue el asesinato del archiduque Francisco Fernando de Austria y su esposa, Sofía Chotek, en Sarajevo el  domingo 28 de junio de 1914 a manos del joven estudiante nacionalista serbio Gavrilo Princip, miembro del grupo serbio "Joven Bosnia", ligado al grupo nacionalista Mano Negra, que apoyaba la unificación de Bosnia con Serbia. Francisco Fernando era el heredero de la corona austro-húngara después de la muerte de su primo, Rodolfo de Habsburgo (en 1889) y de su padre Carlos Luis de Austria (en 1896). Su asesinato precipitó la declaración de guerra de Austria contra Serbia que desencadenó la Primera Guerra Mundial.
El Imperio austrohúngaro exigió, con el apoyo del Imperio alemán, investigar el crimen en territorio serbio, ya que consideraba que la organización paneslavista Mano Negra tenía conexión con los servicios secretos de ese país. El Imperio Austrohúngaro dio un ultimátum el 7 de julio a Serbia, la que con apoyo ruso no aceptó todas las condiciones impuestas, en particular la participación de policías austríacos en investigaciones en territorio serbio.
Ante dicha negativa, el 28 de julio de 1914, Austria-Hungría declaró la guerra a Serbia. Acto seguido el 29 de julio Rusia ordenó la movilización general. En función de las alianzas militares, el 1 de agosto, Alemania le declaró la guerra a Rusia, al considerar la movilización como un acto de guerra contra Austria-Hungría. Ante esto, y en virtud, de la alianza militar franco-rusa de 1894 Francia tomó algunas medidas de precaución en sus fronteras. Alemania, al conocer la agitación que reinaba en Francia a causa del inesperado ataque contra Serbia y la movilización rusa le declaró la guerra a Francia el 3 de agosto.


The dead were and are not.
Their place knows them no more and is ours today. 
Yet they were once as real as we, and we shall tomorrow be shadows like them.
the historian G. M. Trevelyan


World War I could be said to have begun in Sarajevo on June 28, 1914, with the assassination of Archduke Franz Ferdinand and his wife, Sophie, by a young nationalist seeking a greater Serbia. The four and a half years that followed, as the war spread throughout Europe, the Middle East and Asia, reshaped the modern world in fundamental ways.

The war destroyed kings, kaisers, czars and sultans; it demolished empires; it introduced chemical weapons, tanks and airborne bombing; it brought millions of women into the work force, hastening their legal right to vote. It gave independence to nations like Ukraine, Poland and the Baltic countries and created new nations in the Middle East with often arbitrary borders; it brought about major cultural changes, including a new understanding of the psychology of war, of “shell shock” and post-traumatic stress.

It also featured the initial step of the United States as a global power. President Woodrow Wilson ultimately failed in his ambitions for a new world order and a credible League of Nations, setting off much chaos with his insistence on an armistice and his support for undefined “self-determination.” And the rapid retreat of the United States from Europe helped sow the ground for World War II.

Historians still squabble over responsibility for the war. Some continue to blame Germany and others depict a system of rivalries, alliances and anxieties, driven by concerns about the growing weakness of the Austro-Hungarian and Ottoman Empires and the growing strength of Germany and Russia that was likely to produce a war in any case, even if there was some other casus belli.


jueves, junio 26, 2014

FREEDOM RIDERS - PASAJEROS DE LA LIBERTAD

Parte de los movimientos sociales de la década de los sesenta en EE.UU., este grupo buscaba llamar la atención sobre la segregación racial.
A partir de mayo de 1961, grupos mixtos de estudiantes blancos y negros comenzaron a abordar los autobuses interestatales en el sur de EE.UU., arriesgando su vida al desafiar la segregación. Se llamaban a sí mismos los "Freedom Riders" (Pasajeros de la Libertad). Turbas de gente blanca respondieron con violencia. Un autobús fue incendiado con los Pasajeros de la Libertad adentro. Muchos de ellos fueron brutalmente golpeados y hospitalizados.

http://youtu.be/DcvsWXrS2PI


El sur de Estados Unidos era una sociedad segregada hace 50 años.
En 1960, la Corte Suprema de Justicia de EE.UU. decidió que la discriminación racial era ilegal en restaurantes y en los terminales de autobuses que entre estados. Sin embargo, los afroestadounidenses que trataban de sentarse en las áreas demarcadas como “sólo para blancos”, corrían el riesgo de terminar heridos o incluso muertos.
En mayo de 1961, grupos civiles integrados por blancos y negros decidieron cambiar eso.
Estos grupos se autodenominaron los “Freedom Riders” (Pasajeros de la libertad) y confrontaron las regulaciones raciales al viajar juntos en un autobús desde la ciudad de Washington a Nueva Orleans en Louisiana.
El grupo tomó el bus en mayo de 1961. El plan era parar en diferentes pueblos para organizar gente en el camino y llegar a su destino el 17 de mayo.
Como otros grupos de aquella época, promovían el cambio sin necesidad de violencia.
Sin embargo, los “Freedom Riders” recibieron burlas y ataques por todo el sur.
John Lewis, quien ahora es congresista de EE.UU., fue golpeado gravemente en Carolina del Sur.
Problemas aun más graves experimentó el grupo en Birmingham y Alabama, donde los grupos de supremacía blanca usaron palos y cadenas para atacarlos, mientras la policía miraba.
En Anniston, Alabama, rodearon el autobús, quemaron los neumáticos y arrojaron bombas en una de las carreteras por donde pasaban los “Freedom Riders”.
Con la celebración de los 50 años de estos eventos, Raymond Arsenault, escritor del libro Freedom Riders: 1961 y la lucha por la justicia racial, dice que sus acciones forzaron al país a centrar su atención en el tema de la segregación racial.





http://video.pbs.org/video/1925571160/



miércoles, junio 25, 2014

Los Martires : CHANEY - GOODMAN - SCHWERNER

 Se cumplen 50 años de los tres asesinatos que impulsaron la lucha por los derechos civiles en EEUU.

Se cumplen 50 años de los asesinatos en Mississippi de tres activistas por los derechos civiles cuyas muertes sirvieron de propulsor definitivo para la integración racial en Estados Unidos tras décadas de segregación.
James Earl Chaney, de raza negra, Andrew Goodman y Michael Schwerner fueron asesinatos a tiros en la noche del 21 al 22 de junio por miembros del Ku Klux Klan de Philadephia, Mississippi. Las muertes causaron tal conmoción en todo el país que detonaron la aprobación de la Ley por los Derechos Civiles en 1964 y el Derecho al Voto en 1965, ambas instrumentales para constitución del estado de igualdad racial en el país.
UN PAÍS DIVIDIDO
A principios de los años 60, la mayoría de los Estados sureños se mantenían contrarios al Gobierno Federal a raíz de una serie de decisiones del Tribunal Supremo favorables a la integración racial. Ante ello, la población blanca respondió con atentados, asesinatos y coacciones para intimidar a la población de color y a aquellos que les apoyaban.
En particular, la organización 'Caballeros blancos' (White Knights en inglés), una rama del Ku Klux Klan creada y liderada por Samuel H. Bowers, fue una de las más prominentes en esta iniciativa, aprovechando por el pánico social generado en el sur frente a los rumores, exagerados, de una posible invasión de los estados del norte.
"VERANO DE LA LIBERTAD" - verano de 1964 (FREEDOM SUMMER)
Andy Goodman se crió en una familia de clase media-alta en Manhattan. Desde muy joven, se centró en la protección de los demás, protestando contra las injusticias sociales que ocurrían en todo el país. Durante su adolescencia, Goodman participó junto a su hermano menor en la manifestación que luchaba contra la segregación escolar en el sur.

Estos actos le llevaron a trasladarse a Ohio en 1964, donde coincidió con James Chaney, un estudiante de raza negra de 21 años y que vivía en Mississippi, y con Michael Schwerner, estudiante de 24 años natural de Nueva York. Junto con otros cientos de voluntarios de la campaña llamada 'Verano de la libertad', estudiaron formas de combatir la agitación racial y el acoso potencial que atemorizaba Mississippi.

Schwerner fue el encargado de dar un discurso sobre la libertad de las escuelas en una iglesia en Ohio, cuando más tarde, miembros del Ku Klux Klan destrozaron e incendiaron dicha iglesia, además de agredir a los asistentes y a los activistas.
El 21 de junio de 1964, los tres activistas decidieron investigar lo sucedido, cuando fueron arrestados por la Policía del condado, acusados de exceso de velocidad y para ser investigados por sus actos. Tras esto, los tres activistas desaparecieron.
El presidente Lyndon B. Johnson ordenó al FBI ayudar a los policías locales en la búsqueda de los desaparecidos. Uno de los ayudantes del presidente Johnsosn, Lee White, aseguró que no había rastro de los activistas desaparecidos y que "habían desaparecido de la faz de la tierra".
Finalmente se conoció que miembros del Ku Klux Klan fueron los encargados de secuestrar a dichos activistas. El 4 de agosto de 1964 fueron hallados los cuerpos de los tres jóvenes en una propiedad aislada de un miembro del KKK. Los tres habían recibido disparos y Chaney, además, había sido brutalmente golpeado.
Durante las seis semanas en las que estuvieron desaparecidos, la Policía halló los cuerpos de nueve hombres negros en algunos pantanos locales. Muchos afroamericanos desaparecieron y presuntamente murieron sin recibir la suficiente atención por parte de los centros médicos de Mississippi.
En el momento en el que los tres cadáveres fueron hallados, la nación se conmovió ante tal hecho. Sin embargo, las fuerzas políticas más progresistas descubrieron que la legislación de entonces les permitía muy poco margen de maniobra.
A pesar de que tres miembros del KKK fueron absueltos del caso, el nombre de uno de ellos salió a la luz décadas más tarde. En 1988 el periodista de investigación, Jerry Mitchell empezó a indagar en los hechos sucedidos en 1964 tras ver la película de Alan Parker 'Arde Mississippi', protagonizada por Gene Hackman y Willem Dafoe.
Un par de agentes del FBI consideraron que la investigación en la película no era del todo cierta. "Lo que fue horrible para mí era que tenía más de 20 chicos involucrados en el asesinato de estos tres jóvenes y nadie ha sido procesado por asesinato", dijeron los agentes al reportero.
Ante esto, Mitchell se dedicó a indagar en el caso de Mississippi. Obtuvo información de primera mano en la que descubrió los archivos de la Comisión de Soberanía del Estado de Mississippi, donde un grupo segregacionista trató de frenar el fuerte activismo por los derechos civiles. Mitchell descubrió que el Estado habría estado espiando a Michael Schwerner y a su esposa durante tres meses antes de ser asesinado junto a Goodman y Chaney.
Mitchell obtuvo una entrevista con el llamado 'Mago Imperial' Sam Bowers, uno de los miembros del KKK que fue partícipe de lo ocurrido en 1964 y absuelto en el juicio posterior. Bowers confesó al periodista de que "estaban bastante contentos" de haber servido de cabeza de turco para que el hombre que planeó el asesinato saliera completamente indemne. Ese hombre era el predicador Edgar Ray Killen.

En 2005, Killen fue arrestado y declarado culpable de asesinato por organizar el asesinato de Goodman, Chaney y Schwerner. A sus 89 años, cumple 60 años de prisión en la Penitenciaría Estatal de Mississippi de Parchman, prisión que albergó a cientos de activistas por la libertad en 1960.



lunes, junio 23, 2014

FIEBRE CHIKUNGUNYA

FIEBRE CHIKUNGUNYA


La fiebre chikungunya es una enfermedad vírica transmitida al ser humano por mosquitos. Se describió por primera vez durante un brote ocurrido en el sur de Tanzanía en 1952. Se trata de un virus ARN del género alfavirus, familia Togaviridae. “Chikungunya” es una voz del idioma Kimakonde que significa “doblarse”, en alusión al aspecto encorvado de los pacientes debido a los dolores articulares.


El inminente desembarco del virus del dolor, el temido chikungunya, ha puesto en alerta sanitaria a Centroamérica. La enfermedad, originaria de África, se ha extendido en pocos años a una velocidad vertiginosa por los cuatro costados del planeta. Su última zona de propagación epidémica ha sido el Caribe, donde en diciembre de 2013 se detectaron dos afectados y ahora ya son más de 5.200 los casos confirmados (21 muertos) y 183.000 los sospechosos. Desde ese enclave, en el que sigue multiplicándose, ha dado su nuevo y amenazador salto a tierras mesoamericanas. En El Salvador ya se han registrado 1.200 casos, Venezuela ha reconocido 12, Cuba otros seis y Panamá dos. Ante esta incipiente expansión, México ha fortalecido su red de detección, Guatemala ha declarado la alerta sanitaria preventiva y Honduras han empezado a formar equipos de respuesta. Tanto Costa Rica como Nicaragua ya trabajan con la idea de que el virus aparecerá de un momento a otro.


La fiebre, trasmitida por mosquitos, es rara vez mortal, pero genera fuertes dolores tanto articulares como musculares que, en algunos casos, pueden llegar a durar meses y años. Detectada ya en 1770, durante mucho tiempo se la confundió con el dengue, hasta que se aisló por primera vez en 1952 en Tanzania, de donde tomó el nombre: chikungunya, una expresión bantú que significa doblarse y que no deja lugar a dudas sobre sus amargos efectos.
La enfermedad, que viene acompañada de cansancio profundo, náuseas y erupciones cutáneas, apenas permite levantarse del lecho. En personas de edad avanzada o recién nacidos el riesgo de mortalidad se dispara. Para el chikungunya no hay remedio. Hasta la fecha no se ha desarrollado ningún antivírico eficaz. El tratamiento se limita a aliviar los síntomas.
Uno de los mayores problemas para su erradicación radica en que la transmisión depende habitualmente de dos variedades de mosquitos (Aedes aegypti, causante de la fiebre amarilla, yAedes albopictus o mosquito tigre) cuyas zonas de acción comprenden desde climas tropicales hasta templado-frías, y con horarios de trabajo francamente intensos: atacan desde primera hora de la mañana hasta que cae el sol, ya sea al aire libre o en espacios cerrados. Los efectos se notan, además, de cuatro a ocho días después de la picadura lo que dificulta la localización.
Los mapas epidemiológicos de la Organización Mundial de la Salud muestran que el virus, originalmente radicado en África, se ha propagado, al compás de la globalización, con enorme ímpetu. Primero se expandió hacia el este de África cruzando el Índico y arrasando el sur de Asia. “Desde 2005, India, Indonesia, Maldivas, Myanmar y Tailandia han notificado más de 1,9 millones de casos”, señalan los expertos de la OMS. Con menos fuerza, la fiebre, a través del mosquito tigre, también ha tocado Europa. En Italia se trató en 2007 a casi 200 enfermos. Y en Cataluña, en el último mes, se han registrado ocho casos importados.
Pero la nueva gran zona de expansión ha sido el Caribe, la plataforma perfecta para su entrada en América continental. La cabeza de puente, de momento, es El Salvador, con 1.200 casos y donde ya han empezado las fumigaciones sistemáticas, uno de los métodos tradicionales para combatir esta plaga. “Nos enfrentamos a una nueva enfermedad, pero estamos preparados para la lucha”, ha señalado la ministra de Sanidad salvadoreña, Violeta Menjívar. La rápida propagación en este país se ha debido, según los expertos, a la fuerte implantación del mosquito tigre y a que, al tratarse de una enfermedad desconocida en la región, la población no ha desarrollado aún ninguna barrera inmunológica.
Una de las mayores de dificultades para frenar en Centroamérica el avance del virus radica en la proximidad de su mayor granero: el Caribe. Solo en República Dominicana, Haití, Martinica y Guadalupe se han registrado este año más de 150.000 casos sospechosos y casi 4.000 confirmados, según la Organización Panamericana de Salud.
Con este febril caldo de cultivo , la diáspora del virus hacia los países colindantes resulta extremadamente fácil. Y basta con que un enfermo sea picado por una de las variedades de mosquito descritas para que el insecto se convierta en un acelerado vector de transmisión. “No hay forma de impedir que el chikungunya entre en el país, no se puede cubrir con un mosquitero a todo un país, hay centenares de vuelos entre Costa Rica y los países caribeños”, ha señalado un alto responsable sanitario costarricense.
Y el paso a Centroamérica del chikungunya supone su instalación a las puertas del gran gigante americano, de Estados Unidos, donde ya se han registrado 80 casos, aunque ninguno continental. La posibilidad de esta expansión ha sido contemplada desde 2006 por el Centro de Control de Enfermedades Infecciosas, uno de los organismos rectores en la prevención de epidemias. Para evitarlo ha desplegado una red de laboratorios de referencia y puesto en marcha programas de análisis rápido y entrenamiento a personal sanitario, en colaboración con la Organización Panamericana de la Salud. También ha emitido recomendaciones a los viajeros, sobre todo al Caribe, para evitar la infección (con antimosquitos y permetrina en ropa) y lograr una rápida detección en caso de síntomas.


domingo, junio 22, 2014

SHAKIRA Brasil 2014 (La La La - Dare)

La La La / Dare
SHAKIRA
Brasil 2014
http://youtu.be/-befR4wHsjQ




Essa bola via rolar
Num duelo de tapete verde
Quando a bola chega lá
O coração fica na rede, na rede, na rede
Olá, olá, olá

La la la la la
La la la la la
La la la la la

La la la la la
La la la la la
La la la la la
Ahora

(Let go, let go, let go, let go)

Todo el planeta es un corazón
Que va al son del mismo latido.
Suena un silbato, pasa un balón,
Y el mundo entero lanza un rugido.

Aquí se juega como se baila
La pasión que tiene mi gente.
Quedan las penas en el olvido
Bienvenidos a mi continente.

Ven y deja los miedos


Escribe tu historia.
Apenas comienzas
No, no, no pares ahora.

La la la la la
La la la la la
La la la la la

Por que no hay otro momento (oh oh oh)

La la la la la
La la la la la
La la la la la
Que ahora.

(Let go, let go)

Blancos y negros
Verdes y pardos
El país de to's los colores.
Aquí se juega como se baila
El Brasil de mis amores.

Hay italianos, españoles
Colombianos y todos presentes.
Esta es América, la Del Sur
Y aquí si hay cama
Pa' tanta gente.

Ven entrégate entero
Escribe tu historia.
Pon lo eterno en los labios
Y besa la gloria.

La la la la la
La la la la la
La la la la la

Por que no hay otro momento (oh oh oh)

La la la la la
La la la la la
La la la la la
Que ahora.

(Let go, let go)

Ven entrégate entero
Escribe tu historia
Esto apenas comienza
No pares ahora (ahora...)

La la la la la
La la la la la
La la la la la

La la la la la
La la la la la
La la la la la
Ahora.

(Let go, let go, let go, let go)
http://youtu.be/7-7knsP2n5w

«Dare (La La La)» —conocida en su versión en español como: «La La La»— es una canción interpretada por la cantante y compositora colombiana Shakira, incluida en su álbum de estudio homónimo, fue publicada por RCA Records primero en Italia el 28 de marzo de 2014, más adelante en los Estados Unidos como un paquete de remezclas.


La composición estuvo a cargo de Shakira, Jay Singh, Lukasz Gottwald, Mathieu Jomphe-Lepine «Billboard», Max Martin y Henry Walter, mientras que la producción estuvo a cargo de Shakira, Dr. Luke, J2, Cirkut y Billboard.


«Dare (La La La)», es una canción de género dance, con ritmos brasileños y con influencias de música electrónica escrita por Shakira, Jay Singh, Lukasz Gottwald, Mathieu Jomphe-Lepine, Max Martin y Henry Walter. El tema cuenta con una versión en español, titulada «La La La», parte de la edición de lujo del álbum


sábado, junio 21, 2014

ADRENALINA

Adrenalina
Cancion Oficial De Univision Deportes  Brasil 2014

http://youtu.be/Fg46hOfgyG4

There’s a lot of music officially attached to this year’s World Cup. Pitbull, Jennifer Lopez, and Claudia Leitte’s “We Are One (Ole Ola)” is the official song.


Don’t confuse that with the official anthem, a forthcoming collab from Santana, Wyclef Jean, Avicii, and Alexandre Pires.


And there’s more: Brazilian singer Arlindo Cruz made an official song for the Cup’s mascot, called “Tatu Bom De Bola.” Coca Cola’s official anthem is a collaboration between Puerto Rico’s Wisin and Mexican singer Paty Cantú called “La Copa De Todos,” which is different from Coca Cola Colombia’s official anthem.

viernes, junio 20, 2014

MEMO OCHOA


Francisco Guillermo Ochoa Magaña  ( MEMO)
(Guadalajara, Jalisco, México, 13 de julio de 1985) es un futbolista mexicano. 
Juega de portero y ha jugado en clubes como el AC Ajaccio de Francia,1 así como con el Club América de México. Donde ha sido el único portero mexicano en estar militando en algún equipo del viejo continente.
Se inicio futbolísticamente en el Club América en 2003. Luego se trasladó a Francia con el AC Ajaccio, siendo el primer portero mexicano y el único en jugar en Europa, donde tuvo la posibilidad de jugar en la selección de el Resto del mundo junto con estrellas como: Roberto Carlos Abbondanzieri, Carles Puyol, David Beckham, Alessandro Nesta, Ronaldinho, Cristiano Ronaldo, Raúl González y Javier Zanetti, entre otros.2 Además logró aparecer en la lista del Balón de Oro 2007 en el lugar 30 con 1 voto a favor, logrando así ser el primer mexicano en salir en dicha lista.
Ha asistido con la selección mexicana en 3 mundiales, en las dos primeras no logró participar, quedando como tercer suplente. Para la Copa Mundial, Brasil 2014 es asignado portero titular.
Mexico siempre ha sido tierra de porteros legendarios. Antonio Carbajal, Jorge Campos y Oswaldo Sánchez han sido grandes nombres -entre muchos otros- que han dejado huella con el Tricolor en el panorama mundial. Pero el presente azteca tiene un nombre propio que amenaza con eclipsar a todos sus predecesores: Francisco Guillermo Ochoa.

Titular indiscutible del equipo mexicano Ochoa es considerado en su país como uno entre los mejores del mundo. Pero, además de tener extraordinarias cualidades dentro del campo, es sencillo y amable fuera de él. Y todo, pese a ser un ídolo de masas en su país.





Señor Ochoa, para empezar resolvamos una duda, ¿Cómo le gusta que lo llamen: Francisco, Guillermo o con algún apodo?
Todos me dicen Memo, Memo Ochoa. De chico me decían así, sólo cuando estaban enojados mis papás me decían Guillermo (risas). No me gusta ninguno de los apodos que me han puesto, porque ninguno tiene que ver con mi vida o algo que me identifique.

Es famosa la anécdota de cómo fue descubierto por Leo Beenhakker cuando tenía 17 años, ¿cómo fue realmente esa historia?
En realidad yo empecé a entrenar con el equipo de primera desde los 15 años cuando el técnico era Alfio Basile. Pero fue hasta que llegó Beenhakker que hice la pretemporada completa y me puso como segundo portero. Me fui ganando su estima y coincidió en que Adolfo Ríos se lesionó en un entrenamiento y me dio la confianza para debutar en la liga y en la Libertadores en mi segundo partido.

¿Sigue estando agradecido con el entrenador holandés?
Por supuesto. No es normal que se la haya jugado conmigo con sólo 17 años, sobre todo con el América, un equipo en el que la presión es al máximo y está en la mira todos los días. Antes de entrar a la cancha me preguntó qué era lo que siempre había querido y le contesté que jugar con el América en Primera. Y me dijo, 'pues ahí lo tienes, ahora disfrútalo'.

Su carrera ha sido meteórica, titular a los 17 años con su equipo, muy rápidamente se hizo figura y con 22 fue el número uno de la selección mexicana, ¿Cuál es su receta?
(Risas) Voy poco a poco, mejorando a lo largo de los partidos. Es algo que te va dando la vida de futbolista, con la prensa, los aficionados, los compañeros. Siempre me había tocado ser el más chico. Desde los 15 años convivía con jugadores que tenían el doble de edad. Poco a poco uno va aprendiendo lo bueno, deja a un lado lo malo, y siempre queriendo más.

En 2006 vivió su primera experiencia en una Copa Mundial de la FIFA como tercer guardameta de Mexico ¿qué recuerdos le dejó ese torneo?
Algo bonito. Enfrentamos a Portugal, a Argentina y a todas sus figuras. El ambiente fue maravilloso. Claro que tenía ganas de jugar, pero sabía que no era mi momento, que yo no había sido el titular en ese proceso, pero eso me estimuló a hacer las cosas mejor, a aprender. Y en ese momento me dije a mí mismo 'yo vuelvo en 2010 pero en la cancha, ya no en la banca'.

Un año más tarde, ya era titular y figura de Mexico en la Copa América Venezuela 2007. ¿Cómo soportar la presión de ese primer torneo dentro del campo?
Tratando de no pensar en ella. Tengo muy claro que soy el heredero de grandes guardametas que han dejado huella y que es la hora de empezar a escribir mi historia. Obviamente tengo nervios antes de los partidos, pero una vez que piso la cancha se me olvida y me concentro en mi trabajo.

Pasando a otros temas, cuando era niño, ¿tenía algún ídolo en la portería?
Peter Schmeichel, sin duda. Era impresionante, capaz de atajarlo todo en un partido. Siempre fue mi ejemplo a seguir. Y ahora, curiosamente, me he convertido en un portero de características muy distintas a las suyas.

Usted es uno de los pocos futbolistas que estudian aún la universidad, ¿lo considera algo importante?
De diez futbolistas estudia uno (risas). Yo lo hago por mí, no por los demás, lo hago por mi futuro. La carrera de futbolista dura muy poco y hay que estar preparado para lo que sigue. Durante la vida uno se encuentra con ex futbolistas que no hacen nada después de retirarse, y yo no quiero acabar así.





miércoles, junio 18, 2014

Jorge Drexler en el Teatro Solís

Recital de Jorge Drexler en el Teatro Solís

Grabado en Montevideo
Teatro Solís
Septiembre 2004


http://youtu.be/J_kxBu5zMC0







00:00 Intro
01:56 Eco
06:18 Transporte
10:57 Deseo
15:00 Se va, se va, se fue
19:15 Guitarra y vos
23:54 Milonga del moro judío
27:44 Fusión
32:10 Polvo de estrellas
36:40 Todo se transforma
41:54 Salvapantallas
45:12 Don de fluir



martes, junio 17, 2014

Jorge Drexler- Don de fluir

Don de fluir
Jorge Drexler-  
http://youtu.be/rdT5LzSpWeM

Los dos parlantes afuera,
la música en el balcón
cayendo por la vereda
en sonoro borbotón.
Alguien me acerca un trago,
alguien me quiere hablar,
yo sólo quiero que mires
mientras te miro girar.

Llevás el cabello suelto
y sandalias en los pies,
tu vestidito violeta
cabe todo en una nuez.
Alguien me hace preguntas,
alguien me ofrece fumar,
a todo digo que sí
con tal de verte bailar.

Sólo quiero verte bailar
sólo quiero verte bailar
quisiera verte girando, girando,
mirándome mirar.

Soy aquel tipo callado
con aires de intelectual
que te mira de costado
sólo por disimular.
"gracias, pero no, no bailo,
quizás la próxima vez,
tengo torpes las rodillas
y tú veloces los pies"

Sólo quiero verte bailar
sólo quiero verte bailar
quisiera verte girando, girando,
mirándome mirar.

Porque bailas,
como quien respira,
con un antiguo don de fluir...
Bailas,
y parece tan fácil
como dejar el corazón latir..

Los dos parlantes afuera,
la música en el balcón
cayendo por la vereda
en sonoro borbotón..
"Los músicos no bailamos,
ya habrás oído decir,
gracias de todos modos
y gracias por insistir".

Sólo quiero verte bailar
sólo quiero verte bailar
quisiera verte girando, girando,
mirándome mirar.

Porque bailas,
como quien respira,
con un antiguo don de fluir...



domingo, junio 15, 2014

Jorge Drexler- Todo se transforma

Todo se transforma


 Jorge Drexler-
luego el calor, movimiento,
luego gota de sudor
que se hizo vapor, luego viento
que en un rincón de La Rioja
movió el aspa de un molino
mientras se pisaba el vino
que bebió tu boca roja.

Tu boca roja en la mía,
la copa que gira en mi mano,
y mientras el vino caía
supe que de algún lejano
rincón de otra galaxia,
el amor que me darías,
transformado, volvería
un día a darte las gracias.

Cada uno da lo que recibe
y luego recibe lo que da,
nada es más simple,
no hay otra norma:
nada se pierde,
todo se transforma.

El vino que pagué yo,
con aquel euro italiano
que había estado en un vagón
antes de estar en mi mano,
y antes de eso en Torino,
y antes de Torino, en Prato,
donde hicieron mi zapato
sobre el que caería el vino.

Zapato que en unas horas
buscaré bajo tu cama
con las luces de la aurora,
junto a tus sandalias planas
que compraste aquella vez
en Salvador de Bahía,
donde a otro diste el amor
que hoy yo te devolvería......

Cada uno da lo que recibe
y luego recibe lo que da,
nada es más simple,
no hay otra norma:
nada se pierde,
todo se transforma.



Jorge Drexler- Polvo de estrellas

Polvo de estrellas


Jorge Drexler-


http://youtu.be/_pC9M1k7fPM

Vale
Una vida lo que un sol
Una vida lo que un sol
Vale
Se aprende en la cuna,
se aprende en la cama,
se aprende en la puerta de un hospital.
Se aprende de golpe,
se aprende de a poco y a veces se aprende recién al final
Toda la gloria es nada
Toda vida es sagrada
Una estrellita de nada
en la periferia
de una galaxia menor.
Una, entre tantos millones
y un grano de polvo girando a su alrededor
No dejaremos huella,
sólo polvo de estrellas.

Vale
Una vida lo que un sol
Una vida lo que un sol
Vale

Se aprende en la escuela,
se olvida en la guerra,
un hijo te vuelve a enseñar.
Está en el espejo,
está en las trincheras, parece que nadie parece notar
Toda victoria es nada
Toda vida es sagrada
Un enjambre de moléculas
puestas de acuerdo
de forma provisional.
Un animal prodigioso
con la delirante obsesión de querer perdurar
No dejaremos huella,
sólo polvo de estrellas.

sábado, junio 14, 2014

Jorge Drexler- Fusión

Fusión
Jorge Drexler-

http://youtu.be/RydfqwFM1Zw

¿Dónde termina tu cuerpo y empieza el mío?
A veces me cuesta decir.
Siento tu calor, siento tu frío,
me siento vacío si no estoy dentro de tí.

¿Cuánto de esto es amor? ¿Cuánto es deseo?
¿Se pueden, o no, separar?
Si desde el corazón a los dedos
no hay nada en mi cuerpo que no hagas vibrar.

¿Qué tendrá de real
esta locura?
¿Quien nos asegura
que esto es normal?
Y no me importa contarte
que ya perdí la mesura
que ya colgué mi armadura en tu portal.

Donde termina tu cuerpo y empieza el cielo
no cabe ni un rayo de luz.
¿Que fue que nos unió en un mismo vuelo?
¿Los mismos anhelos?
¿Tal vez la misma cruz?

¿Quien tiene razón?
¿quien está errado?
¿Quien no habrá dudado
de su corazón?
Yo sólo quiero que sepas:
no estoy aquí de visita,
y es para ti que está escrita esta canción.



viernes, junio 13, 2014

Jorge Drexler- Guitarra y vos

Guitarra y vos


Jorge Drexler-

http://youtu.be/4e-Up8DA5vg

Que viva la ciencia, que viva la poesía, que viva siento mi leng ua cuando tu lengua está sobre la lengua mía.
El agua está en el barro, aunque el barro en el ladrillo y el ladrillo está en la pared y en la pared tu fotografía. Es cierto que no hay arte sin emoción, y que no hay precisión sin artesanía, como tampoco hay guitarra sin tecnología, o tecnología de nylon para las primas, tecnología del metal para el clavijero, la prensa, la gubia y el barniz, las herramientas del carpintero.
El cantautor y su computadora, el pastor y su afeitadora, el despertador que ya esta anunciando la aurora y en el telescopio se demora la última estrella. La máquina la hace el hombre y es lo que el hombre hace con ella.
El arado, la rueda, el molino, la mesa en que apoyo el vaso de vino, las curvas de las montaña rusa, la semicorchea y hasta la semifusa, el te, los ordenadores y los espejos, las lentes para ver de cerca y de lejos, la cucha del perro, la mantequilla la hierba, el mate y la bombillas. Estás conmigo, estamos cantando a la sombra de nuestra parra, una canción que dice que uno sólo conserva lo que no amarra, y sin tenerte te tengo a vos y tengo a mi guitarra.
Hay tantas cosas, yo solo preciso dos: mi guitarra y vos, mi guitarra y vos. Hay tantas cosas, yo solo preciso dos: mi guitarra y vos, mi guitarra y vos
Hay cines, hay trenes, hay cacerolas, hay fórmulas hasta para describir la espiral de una caracola, hay más, hay tráfico, créditos, cláusulas, salas V.I.P, hay cápsulas hipnóticas, y tomografías computarizadas, hay condiciones para la constitución de una sociedad limitada, hay biberones, hay buses, hay tabúes, hay besos hay hambre, hay sobrepeso, hay curas de sueño y tisanas, hay drogas de diseño y perros adictos a las drogas en las aduanas, hay manos capaces de fabricar herramientas con las que se hacen máquinas para hacer ordenadores, que a su vez diseñan máquinas que hacen herramientas para que las use la mano.
Hay escritas infinitas palabras, zen gol, bang, rap, dios, fin

Hay tantas cosas, yo solo preciso dos: mi guitarra y vos, mi guitarra y vos. Hay tantas cosas, yo solo preciso dos: mi guitarra y vos, mi guitarra y vos
Hay tantas cosas, yo solo preciso dos: mi guitarra y vos, mi guitarra y vos. Hay tantas cosas, yo solo preciso dos: mi guitarra y vos, mi guitarra y vos

jueves, junio 12, 2014

Jorge Drexler- Se va, se va, se fué

 Se va, se va, se fué


Jorge Drexler-

http://youtu.be/o7xvwZMLaPA

Con el anhelo dirigido hacia ti
yo estaba sólo, en un rincón del café
cuando de pronto oí unas alas batir,
como si un peso comenzara a ceder,

se va,
se va,
se fue...

Tal vez fue algo de la puesta de sol,
o algún efecto secundario del té,
pero lo cierto es que la pena voló
y no importó ya ni siquiera porqué,

se va,
se va,
se fue...

Algunas veces, mejor no preguntar,
por una vez que algo sale bien,
si todo empieza y todo tiene un final,
hay que pensar que la tristeza también

se va,
se va,
se fue...

miércoles, junio 11, 2014

Jorge Drexler- Deseo

Deseo

Jorge Drexler-
http://youtu.be/rBCXolFOfWk

Yo soy, tan sólo
uno de los dos polos;
de esta historia, la mitad.

Apenas medio elenco estable;
una de las dos variables
en esta polaridad:

más y menos,
y en el otro extremo
de esa línea, estás tú,

mi tormento,
mi fabuloso complemento,
mi fuente de salud.

Deseo
mire donde mire, te veo
mire donde mire, te veo
mire donde mire, te veo....

Igual que hace millones de siglos
en un microscópico mundo distante, se unieron
dos células cualquiera...

Instinto,
dos seres distintos
amándose por vez primera.

Deseo
mire donde mire, te veo
mire donde mire, te veo
mire donde mire, te veo....

Dulce magnetismo:
dos cargas opuestas
buscando lo mismo...

martes, junio 10, 2014

Jorge Drexler- Transporte

Transporte
Jorge Drexler-

http://youtu.be/W2RQzCtGCXM

Desde ahora mismo y aquí
hacia donde quiera que estés,
parte de mi alma
parte a tu encuentro.
Sabes que te llevo dentro mío
igual que yo sé que tu me llevas dentro.

Se trata de un leve pulsar
que se abre camino hacia tí
cruzando las estaciones, constelaciones,
los momentos.
Digo que esta vida es llevadera
sólo porque sientes tú
lo que yo siento.

Donde tu estás
yo tengo el Norte,
y no hay nada como tu amor
como medio de transporte.

En este instante,
precisamente,
más canto y más te tengo yo
presente,
más te tengo yo presente.

lunes, junio 09, 2014

Jorge Drexler- Eco

 Eco
Jorge Drexler-  

http://youtu.be/WICcHQO4I-Y

Esto que estás oyendoya no soy yo,
es el eco, del eco, del eco
de un sentimiento;
su luz fugaz
alumbrando desde otro tiempo,
una hoja lejana que lleva y que trae el viento.

Yo, sin embargo,
siento que estás aquí,
desafiando las leyes del tiempo
y de la distancia.
Sutil, quizás,
tan real como una fragancia:
un brevísimo lapso de estado de gracia.

Eco, eco
ocupando de a poco el espacio
de mi abrazo hueco.....

Esto que canto ahora,
continuará
derivando latente en el éter,
eternamente....
inerte, así,
a la espera de aquel oyente
que despierte a su eco de siglos de bella durmiente..

Eco, eco
ocupando de a poco el espacio
de mi abrazo hueco.....

Esto que estás oyendo
ya no soy yo...

domingo, junio 08, 2014

OMARA PORTUONDO

OMARA  PORTUONDO



Nacio en La Habana el 29 de octubre de 1930.
Es una cantante cubana de son y boleros, además de ser la mayor representante del llamado feeling. Conocida como La diva del Buena Vista Social Club o La novia del feeling.

La intérprete Omara Portuondo, con más de 60 años de trayectoria artística, ha grabado cerca de 28 producciones discográficas, y además de sus conciertos y presentaciones, con frecuencia canta en proyectos de jóvenes artistas para apoyarlos en la promoción de sus carreras musicales.

Portuondo formó parte del elenco de Buena Vista Social Club, agrupación legendaria en Cuba y que se popularizó en el mundo gracias a un documental de Wim Wenders. De ese conjunto, la cantante es una de las últimas figuras originales que aún sigue en actividad, tras los decesos de Ibrahim Ferrer y Compay Segundo, entre otros.


http://youtu.be/x3IqyTiSr3A


Actuacion de Omara Portuondo en un Concierto especial ofrecido en Montreal, Canada el año 2005, la acompaña al piano Emilio Morales.



http://youtu.be/g1uf1My1JIg



http://youtu.be/A3xozbsER8c







jueves, junio 05, 2014

FABRICA DE ARTE CUBANO - F.A.C.


F.A.C.
 
FABRICA DE ARTE CUBANO
 
En el Vedado, en La Habana, una antigua fábrica de aceite cobra nueva vida, esta vez, para acoger un laboratorio artístico.
X Alfonso lleva adelante este proyecto cultural para que, la vistosa chimenea anuncie que la industria está nuevamente en marcha, no con humo, sino con vapores de otro tipo.

Fábrica de Arte Cubano (FAC). También conocida como La casa del arte y los artistas cubanos. Proyecto cultural gestado por el reconocido músico cubano X Alfonso, donde confluyen múltiples manifestaciones artísticas como la música, fotografía, danza, teatro, artes plásticas y diseño industrial, entre otras especialidades. Definido por el propio X Alfonso como un Movimiento Cultural Contemporáneo de Vanguardia.

Espacios de F.A.C.
El espacio se encuentra concebido en cuatro naves:

La primera nave engloba artes plásticas, diseño gráfico, moda, arquitectura y música de pequeño formato.
Exposiciones diferentes cada mes conforman este proyecto in crescendo que está vinculado a la Academia de Artes Plásticas San Alejandro para intercambiar con sus estudiantes y dar a conocer lo más reciente de sus inquietudes artísticas. Acompañan las muestras, talleres y conferencias con los diversos creadores que exhiben sus obras en F.A.C., sobre las tendencias y caminos en el ámbito de la plástica contemporánea nacional e internacional.
Por su parte, el espacio dedicado a la moda, conjuga experimentación, talento y creatividad para exponer a los asistentes lo más contemporáneo del diseño de vestuario, acompañado de otras manifestaciones artísticas como la música y el cine.
La arquitectura y el diseño siguen dicha dinámica de confluencia y rescatan el quehacer de los nuevos creadores para presentar lo más actual de estas manifestaciones en Cuba. A la iniciativa se unen las universidades, que colaborarán en los talleres de Medio Ambiente y Reciclaje con la comunidad

La segunda nave está dedicada a la fotografía y el video-arte.
La Galería de Fotografía, tiene entre sus objetivos promover lo más contemporáneo del arte fotográfico con una visión de vanguardia, a través del trabajo junto a un grupo de artistas asociados al proyecto

La tercera nave abarca danza, cine, teatro, música clásica y la biblioteca digital.
La sección cinematográfica se enfoca a la creación de sinergias entre el público y los eventos multidisciplinarios desarrollados al interior del centro cultural. En la búsqueda de un amplio sector de audiencias, la sala de proyección audiovisual abre su diapasón a todo tipo de propuesta fílmica nacional e internacional, abarcando películas de ficción, documentales, cortometrajes y animaciones.
En colaboración con la Muestra de Jóvenes Realizadores, se proyectarán materiales de las diversas ediciones del evento y se realizarán talleres de apreciación cinematográfica y sobre diversos elementos al interior del cine y el audiovisual, algunos más especializados, y otros concebidos para la comunidad.
Los responsables del área cinematográfica en Fábrica de Arte Cubano aspiran igualmente a producir cortos y documentales.
La institución guarda espacio también para una biblioteca especializada en la cual el público puede acceder a materiales de referencia.

La cuarta nave , está enteramente consagrada a los conciertos musicales.
Uno de los platos fuertes de esta propuesta socio-cultural es la música, es por ello que F.A.C. cuenta con tres salas para su realización: una de pequeño formato, otra exclusiva para lo clásico, y la llamada nave azul, diseñada para las bandas cubanas, con acústica y juego de luces acordes a las características de las agrupaciones.

El intercambio con el público incluye, asimismo, un horario de entrevistas en el que los asistentes podrán efectuarle sus preguntas e inquietudes a un artista invitado.

Otras areas

En el patio se encuentra “la calle de los artistas”, espacio en el que son colocadas placas de grandes creadores cubanos como Benny Moré, Portocarrero y tantos otros que han puesto en alto la cultura cubana.
El proyecto pone las nuevas tecnologías de la información al servicio del arte. En este sentido cuenta con una red de conexión inalámbrica que permitirá a los visitantes acceder a la página web de la institución e interactuar con sus contenidos.



In 2008, X Alfonso made Sin título, an Italian-produced documentary which was debuted at the Mella Theater in Havana with musicians, theater people, dancers and visual artists brought together by X to interact amongst each other and with the audience. The theme of the documentary was to show artists as human beings, beyond their public images. This vision of working on the same event and with the same purpose with artists from different media was the spark that saw the birth of Fábrica de Arte Cubano (Cuban Art Factory), a project that was headquartered in the PABEXPO Exhibition Center from mid-2010 and carried on its activities there for almost two years.
For the past two years they have been involved in finding a new physical location for FAC, some place that would truly belong to it and that did not have to depend on others to schedule its artistic calendar. Finally they found the perfect spot in the former El Cocinero, originally the headquarters for Havana's electricity company, then converted to an olive oil factory on the corner of 11th and 26th streets in Vedado, near the Puente de Hierro (iron bridge).

Doors opened to the public on February 13, 2014 with a big bang. Its first exhibition included works of 33 Cuban artists, such as Nelson Domínguez, Zaida del Río, Ernesto Rancaño, Eduardo Roca (Choco), Esterio Segura and Ernesto Rancaño just to name a few. The inaugural concert by X Alfonso was followed the next day, February 14, by a concert with Silvio Rodriguez. On the 15th, Aldo López-Gavilán, Harold López-Nussa, X Alfonso, Rochy Ameneiro, Polito Ibáñez, Raúl Torres, Frank Delgado, Gerardo Alfonso, Tesis de Menta and Vicente Feliú paid a moving tribute to trovador Santiago Feliú, who had been scheduled to give a concert that day, if his heart hadn't failed just four days before the opening.

Entrance is CUC 2 or 50 Cuban Pesos. Note that when you enter you are given a card on which your food and drinks are marked on--you pay on the way out. Don't lose the card, it will cost you CUC 30.


http://youtu.be/eoNugvVoWMs



http://www.cbsnews.com/videos/goodwill-ambassador-powerhouse-behind-havana-art-factory

The newest hip spot in Havana to get a drink, flirt and chat while enjoying a sophisticated, groundbreaking, multimedia evening is appropriately located in a former cooking oil factory.
The Fabrica de Arte Cubana or the Cuban Art Factory opened just over a month ago, with musician and composer X Alfonso the powerhouse behind it.
X Alfonso, the son of the founders of the musical group Sintesis, says he grew up in a home filled with musicians, film directors, choreographers and artists of all stripes. That inspired him to recreate an environment where young and old could be exposed to the variety of the cultural world under one roof.

web-artfactory-havana2-640x360.jpg
X Alfonso is the powerhouse behind the Cuban Art Factory.
CBS News
After a long search for a place where both famous and unknown painters, photographers, musicians and playwrights could exhibit their work, X Alfonso took over the old factory determined not to change its structure or industrial look. It's a SoHo sensibility, but cutting edge for Cuba.

X Alfonso, who has the backing of the Ministry of Culture, insists that it was not necessary to invest millions to create the Art Factory. If it has a problem, it's that no more than 600 people can crowd in at any one moment - which means there is usually a line of people still waiting to get in before it closes at 4 a.m.

https://es-es.facebook.com/pages/F%C3%A1brica-de-Arte-Cubano/140518962687358

miércoles, junio 04, 2014

EQUIS ALFONSO (X Alfonso)

      EQUIS  ALFONSO
( X   ALFONSO )
 


Equis Alfonso (X-Alfonso) nació el 13 de septiembre de 1972, en La Habana, Cuba
.
Se podría decir que X Alfonso nació en un mundo de fusión. Tras estudiar piano clásico y tocar y componer con Síntesis (“mis padres mezclaban el rock sinfónico con las raíces africanas de Cuba”), formó parte de la agrupación de jazz “Estado de Ánimo”, con Roberto Carcassés, Descemer Bueno y Elmer Ferrer. En 1992, creó un trío de rock cristiano (financiado por la iglesia católica), en el que ejercía de bajista, compositor y arreglista. Un año más tarde ya estaba listo para lanzar su carrera como solista, con espectáculos en los que solía invitar a pintores, raperos y bailarines a acompañarle en el escenario y proyectaba tras ellos sus propios vídeos, una práctica a la que sigue siendo fiel. Compuso música para varias compañías de baile. Escribió nueve temas para la película “Habana Blues”, de 2005, que fue galardonada con el Goya a la mejor banda sonora original otorgado por la academia española de cine.
Su primer álbum, “Mundo Real”, publicado en 2000, originó un incontenible aluvión de metáforas en todos aquellos que se enfrentaron al reto de describir el sonido de X. “Un poco de Babyface, un poco de los Beatles, otro tanto de los Neville Brothers”, todo eso era X en palabras de un crítico que, a continuación, dejaba caer los nombres de Grandmaster Flash y Massive Attack en la misma crítica extática.
“X Moré” (2001) fue un homenaje a Beny Moré en clave de hip hop y drum-and-bass en el que X rapeaba partiendo de los ritmos tradicionales del bolero y el mambo. En sus últimos álbumes, “Civilización” y “Revoluxion”, X sigue explorando las ricas armonías afrocubanas mientras se mueve con destreza entre el funk, el rap y el rock. “Creo que estos estilos y tendencias tan diversos convergen en mí, aunque la tendencia cubana es la que manda”, explicó en cierta ocasión X. “Tiene que ver con el ambiente en el que crecí”.
En marzo del 2006 fue distinguido con el Premio Latino Revelación, otorgado por la Academia de Música de España, por haber contribuido al acercamiento de los ritmos tradicionales cubanos al siglo XXI.
El trabajo de X no solo comprende la música y la realización audiovisual, también fue nombrado en 2010 Embajador de Buena Voluntad de UNICEF, por el representante de la UNICEF en Cuba Sr. José Juan Ortiz Brú.

http://youtu.be/dpsCNxpAARc

CAMBIARA
Canción Cambiará del disco Reverse de  X Alfonso

La ciudad que mira al cielo, que mira al mar, al infinito
preguntándose por dentro cuál será nuestro destino
escondiendo su respuesta en el aire de un suspiro
y esperar que pase el tiempo, como peces aburridos.
La política incapaz de resolver ningún conflicto,

los impuestos de gobiernos que enriquecen a los mismos,
funcionarios que derrochan el esfuerzo conseguido,
los obreros madrugando, dando el alma por sus hijos.

Todo cambiará, ah, algún día cambiará,
todo cambiará, tengo fe en que cambiará.

La mentira envenenada
que predica el fanatismo.
El no se puede, habla bajito,
que me metes en un lío.

La importancia de vender
al exterior un paraíso.
Las razones de quitarme
mis derechos, mis principios.

Los que ignoran tus problemas por cumplir lo establecido,
que señalan con el dedo solo por pensar distinto,
hacen que familias no compartan los momentos más bonitos,
soledad que no es un nombre, es un sentimiento bien jodido.

Todo cambiará, algún día cambiará,
todo cambiará, tengo fe en que cambiará.

La ciudad que mira al cielo, que mira al mar, al infinito
preguntándose por dentro cuál será nuestro destino,
esta angustia del silencio del saber si estamos vivos,
sacrificios sin respuesta al final de este camino.

Todo cambiará, algún día cambiará.
Todo cambiará, tengo fe en que cambiará.
Todo cambiará



http://youtu.be/b9NYYm4J-nA

NOTICIA




http://youtu.be/AGhu-Y8Hp3w


X Alfonso, singer-composer-producer
X Alfonso is a good barometer of what Afro-Cuban fusion has come to mean. His latest albums, "Civilizacion" and "RevoluXion", ease back and forth into funk, rap and rock without ever straying far from a rich Afro-Cuban groove. "I think that diverse styles and trends converge in me, although Cuban trends rule," X explains. "It has to do with the environment in which I was brought up."